拉赫玛尼诺夫是哪国人

拉赫玛尼诺夫1873年出生在俄国贵族地主家庭，在六个孩子之中排行第五。他先随母亲启蒙学习钢琴，并且到圣彼得堡音乐院研修。

拉赫玛尼诺夫是哪国人

俄罗斯浪漫主义作曲家、钢琴家。其风格继承了俄罗斯民族乐派的传统和晚期浪漫主义的余风。他的主要作品有四部钢琴协奏曲、二十四首前奏曲、《帕格尼尼主题狂想曲》、歌剧《阿列科》、管弦乐《死岛》《钟》等。

1895年，拉赫玛尼诺夫写成第一个大部头作品《D小调第一交响曲》，此曲在1897年3月由格拉基洛夫指挥首演，乐评反响甚差，可谓兵败如山倒。

这桩公案经历史学者分析，应归咎于格拉基洛夫当天烂醉如泥，但已经对拉赫玛尼诺夫造成严重伤害，整整三年写不出任何作品。此时，一位企业家马莫托夫邀请他担任莫斯科私人俄罗斯歌剧团指挥，因而得以研究俄罗斯和西方歌剧，并与伟大的男低音夏里亚平结为好友。

拉赫玛尼诺夫的创作特点

拉赫曼尼诺夫的创作具有强烈的个人艺术特色。其艺术生涯虽跨入了20世纪，但他却基本上保持了19世纪舒曼与肖邦为代表的西欧浪漫乐派以及格林卡、强力集团为代表的俄罗斯民族乐派，特别是柴科夫斯基的传统，没有去追随瓦格纳、德彪西等新的音乐潮流。

他的音乐以抒情见长，突出旋律的表情作用，其作品一方面以磅礴的力量讴歌幸福、赞颂祖国大自然风貌，另一方面抒发个人内在的精神体验，具有幻想和悲剧性的哀伤等因素，真切地反映了世纪之交人们思绪的动荡不安，具有强烈的时代感。

拉赫玛尼诺夫常被看作是不合时宜的后期浪漫主义作曲家，他的钢琴演绎风格传承于肖邦、李斯特，受此影响，在其创作融入了人他对二人的理解，因此具有晚期浪漫主义风格特点。其创作的音乐既包含了刚毅气质与悲剧性格又有幻想与哀伤。

拉赫玛尼诺夫的思想主张

拉赫玛尼诺夫非常重视钢琴演奏、音乐演奏的基本技术基础，他认为熟练的技术应该是想成为优秀钢琴家最应先获得的能力之一。

无法想象一个优秀的演奏可以离开干净、流畅、独特、柔韧的技术。表演者的技术能力需要能够立即应用于要诠释作品的所有艺术要求中，这是演奏作品的艺术表现力的基础。

在乐句、速度、踏板等细节的处理上，拉赫玛尼诺夫也有着自己独到的见解。艺术演奏首先建立在对乐句句法的正确理解上，如果不知道非常重要的句法背后的法则，就不可能进行艺术的诠释。

同时他应该不断寻求多样性，寻求赋予每首作品不同个性的要素。音乐作品的表演需要各不相同，因为它们各自具有独特的构想，而演奏者需要将这种想法传达给他的观众。