没骨画和工笔画的区别

没骨画法是一种不用墨笔为骨，直接由色彩来描绘物象的表现手法。它与工笔画或重彩画最大的区别在于清新脱俗，不适于反复晕染，风格精细，多为彩色。没骨不用墨线为骨，直接用彩色描绘物象，所以得名。

没骨画和工笔画的区别

工笔画与没骨画在技法上的异同，在笔墨与设色上，传统工笔画先墨线勾勒、再着色渲染。工笔画强调线条的重要意义与作用，尤其是对白描稿的要求，它要求线条丰富多变，清晰分明。

线条的粗细、干湿、曲直、轻重、缓急、浓淡等等，都各有特色与艺术功能。物象的质感与明暗，也都用线条来表现。这些线成为品评作品优劣的客观标准，可见线对于工笔画的重要。

前人说的好，没有“线”就没有“骨”，没有“线”就不是国画，国画需在线的结构上继承发展。没骨画在用线上不似工笔画那般实在，虽也用线，但这种线不似工笔画那种约定俗成、概念中的线，它的线是与色墨交融在一起的、与面结合在一起的，是时隐时现的、淡化了的线。

没骨画中往往几根“单纯”甚少变化的墨线，使平静的画面顿起涟漪。既反衬了色彩浅淡的物象，增加了画面空间。又在大的画面构架中增强了彼此的连接与气势

从构图、设色的角度来说，两者之间还有相同之处，都追求强烈的艺术效果，更注重审美意境，切忌俗气与脏乱，整个画面表现出和谐、稳重的效果。

工笔画的色彩强调均匀和谐，其色彩结构多以调和色为主，具有高雅、柔和、含蓄、稳重、沉着等美感。构图上强调均衡稳重、协调完整，追求平衡、稳定的艺术效果。

没骨画大胆追求直接的画面效果和创作过程中的情绪宣扬，加强创作者对画面的主观处理的把握。画面构图饱满，运用不同的视觉形态、线条、明暗、块面的组合来体现画面的整体和张力，使画面更好的体现出国画的语境。

没骨画和工笔画先学哪个

先学工笔画，因为工笔画在技法上较为注重画面的工整和装饰美，而没骨画则更注重写意画的笔墨趣味。对于初学者来说，工笔画能够提供更明确的绘画方向和指导，帮助初学者更好地掌握绘画技巧和塑造绘画对象。

在传统的国画教学中，一般建议从工笔画入手，因为工笔画对绘画对象的形态和结构有更高的要求，这有助于初学者在练习中逐渐提高对形的掌握。同时，工笔画的上手难度相对较高，需要有一定的耐心和毅力，这也是对初学者的一种锻炼和提升。

没骨画怎样练造型能力

掌握技能的前提是了解技能，对技能如何学习先进行思索，知其然而知其所以然。但在锤炼技能之前，要先对花卉本身做一些基本了解，体察物理、物情、物态、体察越深对表现越有利。

没骨画中主要的技能要多放在锤炼笔墨质量上，当前大多数画画者的造型能力都是具备一些的，在实际运用中，需要先明白或者解决的是用笔问题，构图和设色相对来说容易操作一些，构图可以从写生中来，设色一般遵循传统随类赋彩，或者从经典作品中借鉴运用，而用笔的问题是比较核心的部分，需要多一些思考和理解。