古典舞技巧有哪些

我国舞蹈遗产非常丰富，舞蹈的种类很多，河南卫视一曲《唐宫夜宴》将古典舞拉进人们的视线，其实学习古典舞是一个漫长且要坚持的过程，古典舞的训练技巧非常多，学习者需潜心研究技巧，多加练习，方能有所成就。

古典舞技巧有哪些

1、旋转的重心训练技巧：

旋转的重心训练分为三个步骤：

第一步，对于初学者我们以利用把上的立点练习，使舞者养成一种动作定型，让舞者了解到什么是旋转所要求的重心；第二步，在基本掌握了把上的立点练习之后，舞者们可以在把下练习立点，加强对重心的把握，养成科学使用重心的习惯；第三步，舞者可以开始旋转，并在旋转中感受重心的位置，运用自己的身体体现出对旋转重心的理解。

古典舞旋转技巧舞姿丰富，以旁提为主要舞姿的“射燕转”、以拧、倾、提为主要舞姿的“大掖步转”、以提、仰、含、沉为主要韵律的“云手转”，这些动作幅度都几乎要求达到极限的旋转，掌握好重心对完成的效果来说是至关重要的。

2、旋转的速度训练技巧：

训练舞者旋转的速度能力，可以从两个方面着手：

首先，在旋转中，舞者应时刻注意对速度的把握，用高标准的速度练习来加强自身的旋转能力，其次，想要达到旋转的速度要求，也需要使用一些其他的方法，例如，利用伴奏音乐来规范动作的节奏和速度，通过提高音乐的速度，迫使练习者加快完成动作的速度。

3、旋转的全身性协调训练技巧：

协调能力首先体现在旋转动作的“起法儿”。它的“起法儿”是“起于脚，发于腿，主宰于腰，行于指”。它要求在准确的节奏里一瞬间完成动作，只有肌肉表现出高度的协调性，有了正确的发力的方法，重心才能顺利到位，旋转才能顺利进行。掌握动作之后，必须反复练习，不断强化。

古典舞四大要素和八大元素是什么

古典舞总四大要素：

1、形：外形，在拧、倾、圆、曲基础上的各种舞姿造型和相应的技术技巧，以及动势过程的展现。

2、神：民族的神韵、神态和气质（古典舞的内涵）。

3、劲：劲头儿（寸劲），古典舞的用力方法和节奏特点，轻重缓急、抑扬顿挫、慢和快、松和紧、开与合等对比方法（反衬法）。

4、律：韵律及运动规律，平原、立圆、8字圆是中国古典舞的动势精髓。留下身、走上身，或留上身、走下身是中国古典舞的动势规律。欲左先右、欲上先下、闪展挪腾是从外形到内在的审美要求。

古典舞八大元素有提、沉、冲、靠、含、腆、移、仰，古典舞是在民间传统舞蹈的基础上整理、加工、提炼并且经过长期提炼流传下来的一种有典范意义的舞蹈。

1、沉：在坐的姿态上通过呼气使得气息下沉，有气沉丹田的感觉，通过沉气带动腰椎从自然的垂直状态慢慢的下压形成一种胸微含，身体微微的弯曲的状态，眼皮也随着气息的下沉慢慢的放松。

2、提：是在沉的基础上，感觉气息慢慢的从丹田提到胸腔，然后使得气息带动腰椎从弯曲的形状慢慢的直立，感觉到头顶虚空之后，提着胸腔的气息不能憋住，当感觉头顶虚空并且向上延伸的时候眼皮逐渐睁开，将瞳孔慢慢的放松。

3、冲：是在下沉的过程中肩膀的外侧和胸大肌朝着8点或2点的方向水平冲出，肩膀和地面保持水平线，上身不能向前倾倒，眼和冲的方向一致。

4、靠：是先提，在沉的过程中后肩部及后肋侧带动上身朝着4点钟或者是6点钟方向冲，感觉前肋骨在向里收，然后后背的侧肌拉长，肩膀和地面水平拉出，眼睛平视，头部和颈部朝下。

5、含：中国古典舞基本姿态，过程与“沉”一样，但加强胸腔的含收，双肩向里合挤，腰椎形成弓状，空腰低头。

6、腆：中国古典舞基本姿态，与“含”相反的运动。是在提的过程中，双肩向后掰，胸尽量前探，头微仰，使上身肩胸完全舒展。

7、横移：中国古典舞基本姿态。肩部在腰的发力下向左或右的正旁移动，与地面成横的水平运动。现经“提”，在“沉”的过程中，或以腰发力，用肩带动向旁拉长肋肌，头与运动方向相反，胯不动，以腰为轴，水平向左右拧动。

8、旁提：中国古典舞基本姿态。在“沉”往上“提”的过程中，身体由下经“移”往上的上身弧线运动，形象犹如一轮弯月和满风的船帆。

古典舞基本功训练顺序

1、学习基本姿势和步法：古典舞的基本姿势包括站姿、立正姿势等。学习这些基本姿势和步法是学习古典舞的第一步，可以通过观看教学视频或者参加初级古典舞班级来掌握。

2、学习基本芭蕾舞动作：学习基本芭蕾舞动作是古典舞学习的基础，包括跳跃、转体、转圈等。这些动作需要通过反复练习来掌握，可以在教练的指导下进行。

3、学习芭蕾舞基本组合：在掌握基本芭蕾舞动作后，可以学习芭蕾舞基本组合，包括芭蕾舞的基本动作和舞蹈组合，例如“跳跃组合”、“转圈组合”等。这些组合需要通过反复练习和教练的指导来掌握。