芭蕾舞一直给人一种优雅、温柔的感觉,轻盈的舞姿、温婉的旋律、像纯洁的白天鹅一样美丽,然而芭蕾舞也被称作最难练习的舞蹈,它需要有极强的舞蹈功底,“开、绷、直、立”是学习芭蕾舞必须要遵循的四大基本要素。
芭蕾手势手指怎么摆
要捏好芭蕾手指,需要先学好手的形态,然后多加练习。
对于一位手,可以将手臂向上抬到胃前的位置,然后将手臂和手呈椭圆状,中指相对,并留有一拳的距离。
对于两位手,可以将双手向上抬到身体斜上方,抬起眼睛就能看到手。
对于三位手,可以将双手向上抬到身体斜上方,抬起眼睛就能看到手。
最后,要注意手肘不要往旁或往后使劲的夹紧,手指尖轻轻往外延伸。
学芭蕾舞的基本功有哪些
一、半脚尖的“立”是旋转中最主要的一点。
只有把脚尖立到最大限度,这样脚与地面的接触面才会减小,舞蹈培训班从物理学的角度来说,同一质量的物体,只有接触面小了,摩擦力才会变小。摩擦力小了,才能够用很小的劲,转得更快、转得“圈”更多。
从舞蹈上讲,用力一大就会从面部表现出来,舞蹈讲究的是美。在完成动作之前和之中,不应表现出任何不安来,而应给人一种轻松感和自如感以及一气呵成的整体感和舒适感。
二、膝盖腰背脊如果不直立,胸是扣着的,那么想转好也是很难的。
例如在“二位转”、“旁腿转”中,如果主力腿不直,腰背脊和胸不挺,那么力量就会被分解。也是不可能转好转多的。如果膝盖不绷直,特别是在芭蕾舞中,那就葬送了芭蕾的那种挺而苍劲的美感了。
三、练习“旋转”的技巧,还要解决头部“晕”的问题。
只有把“晕”解决掉,才能在转的过程中,把握方向。所谓“盯着看一点”指的是舞者在以躯干为垂直轴做急速旋转时,必须用眼睛盯住正前方的某一个点不放。即使整个身体先转,也要把头部。
特别是双眼要留在后面,以便继续“盯着看一点”,直到整个头部与身体的分离程度达到最大极限时,也就是当身体要进行第二圈旋转之前的那一瞬间,才将头和双眼猛的甩过去。
并且要快于身体的速度,赶上身体转完第一圈之前还要找到刚才那个“点”,盯住不放,这就是我们通常所说的“留头甩头”,可以说它是避免舞者头晕最好的方法。
四、“开”也是“转”的一个重要因素
这也是芭蕾舞中要求的最重要的一点,在“转”时,无论是起法儿,还是旋转过程中。都要求从下而上的脚踝、膝关节、胯关节的开度。如果都是“关”的。即使能转,舞姿也不会好看。
五、在“二位转”、“挥鞭转”、“旁腿转”时还要特别注意保持“空点转”的完美。即身体各部位的动态平衡。
无论哪个部位失控下垂,旋转中的身体都会不自觉地往那儿跑,相反哪个部位过于紧张,旋转中的身体就会往相反的那侧跑。所以身体每个部位都要协调好,这样脚尖才能固定在一个点上完成几圈甚至几十圈的转。这就要求主力腿的稳定性了,完成这个动作的理想化标准,除了膝盖和脚背要绷直外,主力腿还要如板上钉钉一样,一动不动。
六、手臂在旋转时可以起到保持身体平衡和加速的作用。
旋转时,手臂有时也有变化,但手位的变化只有顺着整个身体的旋转动势而动。才能即美化旋转本身,又不至于使它失去平衡,转完一定要能平稳的停住。身体不能松懈,舞姿不能变形,这也是我们在训练中往往被忽视的。
芭蕾空中画圈要点
芭蕾空中画圆是一种高难度的技巧,在进行这项技巧时需要注意以下几点。
首先,要保持优美的身体姿势,包括头、胳膊、手、腰、腿、脚等部位的姿势。
其次,要掌握合适的力度和速度,慢慢地画圆,不要急功近利。
最后,要有足够的平衡感和稳定性,在空中保持平衡,避免摔倒。总之,芭蕾空中画圆需要在技巧、力度、速度、平衡和姿势等方面都得到很好的掌握,才能表现出完美的舞蹈效果。