戏曲的基本功在戏曲当中有重要地位,它被誉为戏曲艺术的灵魂。戏曲表演的程式性和技术性,要求演员必须经过严格、全面而又有所侧重的基本功训练,才能进行形象的创造。
戏曲基本功有哪些
1、唱腔
唱腔讲究吐字归韵、以气促声、以字行腔、以情带声,从而达到字正腔圆、声情并茂的艺术效果。唱腔作为戏曲演绎故事、推进戏剧矛盾冲突、外化人物内心情感等最突出的艺术表现形式,具有其独特性和不可替代性。
戏曲唱腔在美学追求上强调唱似说,意思是尽管唱腔都有着规定的音乐旋律和固定的节奏、复杂的表现形式,但在戏曲舞台艺术的呈现上,追求的是艺术化和生活化的有机结合,也就是追求艺术的审美真实和生活的自然真实之间的相互融合。
2、念白
念白在表演四功”当中紧随唱腔之后,位列第二,又称宾戏曲界有千斤话白四两唱之说,运用了“千斤”和“四两”的对此夸张来强调戏曲念白的重要性。有人把念白比作“是一种没有伴奏的唱”。
念白在美学上的追求是“念似唱”,意指念白虽然不像唱腔那样有音乐伴奏的帮衬,但念白一定要做到像唱腔那样富有音乐感、旋律感、节奏感和韵律感。
3、身段功
身段功是戏曲演员必备的身体素质训练技巧,也是戏曲演员塑造人物形象的重要技术手段。主要训练演员头、颈、腰、胯四肢、面部表情的相互配合度和协调性。
一般都要从娃娃开始训练,有利于头、颈肩、腰、胯、双臂、双腿、双手双脚、面部表情软开度、柔韧度、灵活性、艺术表现力的开发,从而达到“手眼、身、法、步”五法密切配合的技术规范,并具有很强的节奏性和韵律性,为今后的学习奠定牢固而坚实的专业基础。
京剧做功指什么
做功是比较重要和复杂的功法之一,戏曲界有一句内行俚语说:千斤说白,四两唱,意思是台词远重于歌唱。做,亦称做戏,是京剧表演身段和表情的总称。做功,泛指表演技巧及舞蹈化的形体动作。四功五法是戏曲表演艺术的标志之一,也是京剧表演体系中重要的表现手段之一。
演员的任务,是把剧中各类人物的行动和思想,通过身段表演,艺术化地再现于舞台,使观众在欣赏艺术同时,感受到美的熏陶。
做功是前辈艺人,从生活形体动作中提炼、加工而成,又经舞台实践的考查、完善确定的一整套虚实结合又形象夸张的程式动作,具有程式性、舞蹈性、节奏感强的艺术特性。
在三大表演体系中,讲明了梅兰芳所代表的中国戏曲表演体系的艺术特征,其中具代表性的当属京剧的做功。做功,是一项包含量大,涵盖内容广,难度较大的功法领域。
京剧和流行歌曲的区别
戏曲可以说是一种传统文化,在很多年之前戏曲就已经流传在民间,同时经过每一个人的努力,也让戏曲做到了炉火纯青的地步。
相对于现在来说,戏曲的地位也是相当高的。但是社会是不断发展的,人们的思想也是不断变化的,面对着大众的需求以及生活以及工作的压力,更多的是喜欢一些流行歌曲,这种流行歌曲能够让他们的心理得到释放,同时也能根据自己的喜好选择听取不同的歌曲。
戏曲在这方面的选择性是比较少的,并且在演唱的时候也是需要一定的功底。很多歌手在选择演唱的时候,更多的是喜欢去唱现代流行歌曲,而对于那些戏曲要有足够的功底才能去演唱。