晏殊擅长写什么

晏殊因为生活在北宋前期，又多才多艺，诗词文章都精通，虽然宋朝有范仲淹、欧阳修、王安石、苏东坡、辛弃疾和陆游等诗词大家，但他仍然被称为一代词宗。

晏殊擅长写什么

晏殊擅长写词，是史上有名的“宰相词人”。他的“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”，还被清代学者王国维称为古今成大事业、大学问者必经之境界。

晏殊的一首冷门词牌名《撼庭秋》赏析

撼庭秋

晏殊

别来音信千里，恨此情难寄。碧纱秋月，梧桐夜雨，几回无寐！

楼高目断，天遥云黯，只堪憔悴。念兰堂红烛，心长焰短，向人垂泪。

首句点题，说明自己和情人离别后，相隔千里之外，惆怅之情无法用书信排遣，深情无处可寄，这在晏殊词中用这种手法表达，已经不是新意了，比如他的《清平乐》中曾经写道“鸿雁在云在鱼水，惆怅此情难寄”。

但是在这里，晏殊接着便以景写情，“碧纱秋月，梧桐夜雨”，纱窗下、秋月中，听着窗外淅淅沥沥的夜雨打在梧桐叶上，令人愁肠断裂，“几回无寐”！

对月听雨，是诗人非常喜欢使用的意向，晏殊在这里同样如此，将主人公那种难以排遣的离愁思绪表现了出来，正如温庭筠在《更漏子》中所言：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”

下片开头写登高望远，看到辽阔的天空四边，看到远处层云暗淡，更让人觉得憔悴非常！结尾三句“念兰堂红烛，心长焰短，向人垂泪”，是全词非常精妙和精致的笔法。

用“移情”的手法，以蜡烛来喻人，用蜡烛向人落泪来表现自己的伤心难过，正如杜牧诗中有句云“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”。

其实最好的一句我觉得还是“心长焰短”这四个字，那细长的烛心不就是作者的情意吗？那短小的火焰，不就是主人公欲得不能、欲见不能的心境嘛？末尾这三句，读来缠绵悱恻，情真意切，令人不禁一咏三叹！

这首词写出了一种难以排遣的相思之情，将那种情无处寄、夜长难眠，最终只好移情于蜡烛的心情描摹的淋漓尽致！明明是自己心中难过，却非说是蜡烛向人落泪，明明是相会无期，却非说心长焰短，作者写到这里，人已经成了烛！

晏殊的词作有哪些艺术表现手法

晏殊作词善于点化前人诗句

引用是古人作诗常用的一种艺术手法，但若生搬滥用，则有“掉书袋”的嫌疑。晏殊词中常引用诗句，信手拈来，《浣溪沙》中“去年天气旧亭台”词句，引用唐人郑谷《和知己秋日伤秋》“流水歌声共不回,去年天气旧池台”。

《清平乐》中“人面不知何处，绿波依旧东流”词句，引用唐人崔护《题都城南庄》“人面不知何处去?桃花依旧笑东风”。《喜迁莺》中“朱弦悄。知音少，天若有情应老”词句，引用唐人李贺《金铜仙人辞汉歌》“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”等。

对此，清人李调元在《雨村词话》中称道:“晏殊词极流丽,而以翻用成语见长。”

喜欢对诗句加以点窜

晏殊词不仅引用前人诗句入词,而且在很多情况下，他对这些诗句加以点窜，即进行脱胎换骨的改造，使之成为自己词章中自然贴切的组成部分，对词境的开拓起到独特的艺术作用。

晏殊《瑞鹧鸪》这首词：

江南残腊欲归时，有梅红亚雪中枝。一夜前村、间破瑶英拆，端的千花冷未知。

丹青改样匀朱粉，雕梁欲画犹疑。何妨与向冬深，密种秦人路，夹仙溪。不待夭桃客自迷。

词中“密种秦人路，夹仙溪。不待夭桃客自迷。”化用陶渊明《桃花源记》的典故，却表现了与陶渊明完全不同的思想情感。

陶渊明幻想的世外桃源，有消极避世的倾向，而晏殊欲“夹溪种梅”的艺术想象，则体现了他希望改变社会人生的积极用世思想。经过一番点窜，晏殊词比陶诗显得刚俊流丽，生动地表达了词人自身的情怀志趣。

白居易《长恨歌》中“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，后人公认的描写离别相思的佳句，晏殊将之加以点窜，成为《玉楼春》中“天涯地角有时尽，只有相思无尽处”。

两句虽都是至情之语，但晏殊词中通过“有”、“只有”三字前后紧接，把这种无法消除的相思之情表达得更为强烈深沉，正如唐圭璋称赏道：“但觉忠厚之至，而无丝毫怨怼”，晏殊词句比白诗尽显相思之深厚。

词是一种适宜于表现人的深微幽约心绪的抒情载体。一切外物都是触发内心意念感动的因由，对内心深微幽约情感的抒写，成为晏殊词创作的主要特征。

为使只可会意,不可言传的情态与心绪化为具体可见可感的形象，晏殊往往运用衬托、比喻、拟人、对比等多种修辞手法，展开了丰富的艺术想象，体现景中有情，情中有思。