徐悲鸿给我们的启示

徐悲鸿是我国著名的绘画家，同时也是美术教育家。是徐悲鸿第一个将国外绘画技术融入到国画中，他创新了国内绘画的形式，被誉为现代美术的的奠基者，为我国近现代绘画方面做出了巨大的贡献。

徐悲鸿给我们的启示

徐悲鸿的事例给我们的启示是：用事实说话，树立自己的目标，做事要坚持。

1.用事实说话

靠争论是无法改变别人的无知和偏见，必须用事实说话。

2.树立自己的目标

每个人都要有自己的兴趣和爱好，要有树立自己的目标。

3.做事要坚持

无论做任何事情，只要有持之以恒、坚持不懈的努力，最终就会有结果。

徐悲鸿的画作有什么类型

1.国画

徐悲鸿的中国画元素以人物、花鸟、走兽、山水，为主，尤其擅长画马，徐悲鸿认为“美术之大道，在追索自然”，因此，他反对玩弄笔墨的做法，倡导真实的艺术思想与追求。

在绘画上，他将西方绘画中的结构、解剖、透视等元素融合到中国画中，体现出强烈的时代精神。

徐悲鸿提倡写实主义，坚持写生，始终坚持着对传统笔墨的应用，以线条笔墨作为作品的精神支撑，墨块也并非随意涂抹，而是根据绘画结构排列，线条和墨块之间既分离又融合，呈现出统一和谐的美感。

代表作品有作品名称《晨曲》、《负伤之狮》、《枇杷》、《群鸡》、《紫荆花》、《泰戈尔》、《牧童》、《鹅闹》等作品。

2.油画

徐悲鸿在油画上倡导“以自然造化为师”，注重对实景的写生，追求真实性。在绘画技法上，他将中国画的渲染法等技巧融入到油画中，运用了摆、擦、勾、点、染等笔法，以丰富表现力。

在色彩运用上，他受到印象派的影响，采用高雅的色彩，注重固有色和感情色，反对使用纯色和鲜艳的色彩，体现出古典艺术的沉着古朴和印象主义的明艳活跃。

代表作品有作品名称《奴隶与狮》、《蜜月》、《诗人陈散原像》、《焦山鸟瞰》、《彩霞》、《月夜》、《放下你的鞭子》、《喜马拉雅山》等作品。

3.素描

徐悲鸿在素描创作中主张注重均衡和平衡，既不偏向过于圆滑和精致，也不偏向过于粗糙和随意，他追求兼具刚强与柔美的艺术效果，并主张通过细腻的技巧表现出广阔的视野和精微的细节，以达到一种高超而平衡的境界。

在徐悲鸿的素描作品中，既有体块和光影存在，又存在带有东方元素的线条，体现出徐悲鸿一直倡导的“致广大而尽精微”的理论观点。

代表作品有《马夫与马》、《自画像》、《狮吼》、《裸体少年》、《女人体》、《伯阳（生三月）》、《印度妇女像》、《鲁迅与瞿秋白》等作品。

徐悲鸿画作的艺术特点

1.写实主义风格

徐悲鸿的绘画风格以写实主义为主，他善于通过细腻的笔触和精细的描绘，将人物、动物、山水等形象栩栩如生地呈现在画面上。他的绘画作品往往具有强烈的现实感和生动的表现力，让人们感受到了生活的真实和美好。

2.鲜明的民族特色徐悲鸿的绘画风格还具有鲜明的民族特色，他深入生活，挖掘中国传统文化中的精华，将其融入到自己的绘画作品中。

他的作品往往以中国传统文化的元素为主题，如《彩云飞》、《骏马》等，这些作品不仅展现了中国传统文化的魅力，也表达了对祖国的深情厚爱。

3.强烈的表现力

徐悲鸿的绘画作品具有强烈的表现力，他能够通过细腻的笔触和精细的描绘，将人物、动物、山水等形象栩栩如生地呈现在画面上，让人们感受到了生活的真实和美好。他的作品往往能够引起人们的共鸣和感动，让人们深深地被其感染。

4.注重形式和色彩的表现

徐悲鸿的绘画作品注重形式和色彩的表现，他善于运用线条和色彩的变化，来表现画面中的情感和氛围。他的作品往往色彩鲜艳、明快，线条流畅、生动，给人们留下了深刻的印象。