拉威尔是19、20世纪之交的法国作曲家,相比于德彪西的名字似乎更为大家熟知。拉威尔是和德彪西同时代的音乐大师,也有许多非常受欢迎的音乐作品。
拉威尔属于什么乐派
拉威尔属于印象派。拉威尔的早期创作受过德彪西革新思想的强烈影响,他的作品较多地体现了印象派和世纪末的思想。但是在他成熟时期的创作却更加严谨朴素。
拉威尔转而追求更明确的音乐语言。于是他决然放弃印象派的那些理想,回到更古老、更纯粹的法国音乐传统,同民族民间音乐、特别是同西班牙民间音乐保持更为密切的联系,形成了所谓"法国新古典乐派"。
拉威尔用一些富有独创性的和弦语汇、管弦乐音色、主题和形象、以及大胆引进的爵士音乐因素等,丰富了当时法国的音乐。
拉威尔对音乐的热爱如何
早期印象派音乐热衷于明暗对比、光明与阴影中神秘的游戏,而自我陶醉在冗长的印象中;拉威尔作为印象派音乐家则大大发展了印象派音乐的表现力,他喜爱喷射出五彩缤纷,光彩夺目的人造烟火,喜爱富于诗意的洪亮的声响。
他既是乐曲形式的大师,又赋予音乐丰富的色彩,另外他严守维也纳古典乐派的戒律,而以独创的手法运用这些传统戒律来形成自己独特的音乐语言和作品形式。
对于音乐的描述性,他主张不注重事物的外部,而是关注事物的本质和浓郁的色彩,并认为真正的诗不能是长篇大论,而是在于真正的感情。
拉威尔的音乐成就
拉威尔是著名法国作曲家、管弦乐大师、印象派作曲家的最杰出代表之一。《波莱罗舞曲》使拉威尔的名字传遍世界,成为当时音乐界的翘楚人物。拉威尔的《波莱罗舞曲》被称为配器史上的里程碑。
代表作品有歌剧《达夫尼斯与克洛埃》,芭蕾舞剧《鹅妈妈》,小提琴曲《茨冈狂想曲》和管弦乐曲《波莱罗舞曲》。他将穆索尔斯基的钢琴独奏曲《图画展览会》改编为同名管弦乐组曲,使得此曲广为流传。