齐白石,本名纯芝,后取名璜。他是我国现当代文学史上重要的书法家、诗人、画家、篆刻家,他在书法、作诗、篆刻和绘画上皆有所长。最出名的是他的绘画成就,他的画作极具独特的国画风格。
齐白石是什么朝代的人
清朝至近现代的人(1864年1月1日─1957年9月16日),一般划分为近现代名人的行列。
齐白石,湖南湘潭人,本名纯芝,小名阿芝,后取名璜,字渭清,号兰亭、频生,别号白石、白石翁,以齐白石之名行于世。
另有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量自号。近现代画家、书法家、篆刻家、诗人。
齐白石是徐悲鸿的学生吗
不算是,他们是朋友的关系。
徐悲鸿十分敬重齐白石的为人和画德,极为赞赏齐白石的画风和画技。同样。齐白石对徐悲鸿也非常尊崇、倚重,信任有加,视他为真正德艺双馨的画坛英才。
这两位相差30多岁的艺术巨匠,自20世纪20年代末一见如故之后,因共同的艺术旨趣,从此结为肝胆相照、互为尊敬与支持的莫逆之交。二人的情谊真挚深厚,终生不渝,传为佳话。
齐白石的创作风格
1、绘画风格
齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”,其绘画技法学自徐渭、朱套、石涛、吴昌硕等人,并形成了自己独特的大写意国画风格,开红花墨叶一派。
其画作,尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝,兼及人物、山水,曾名重一时,与吴昌硕合称“南吴北齐”。他把淳朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合,达到了中国现代花鸟画最高峰。
齐白石画花鸟时,笔酣墨饱,力健有锋;画虫时,一丝不苟,极为精细;在画虾、蟹、蝉、蝶、鱼、鸟时,水墨淋漓,洋溢着自然界生气勃勃的气息;他的山水构图奇异不落旧蹊,富有创造精神;反对不切实际的空想,画作注意展示出花、鸟、虫、鱼的特点。
齐白石的画作选材突破了单纯的民间画、学院画之间的森严界限,能把平凡普通的事物作为画材,从而使得他自己的画作空前的丰富。
2、诗词风格
齐白石晚年自谓“诗词第一,刻印第二,书法第三,绘画第四”,表明其对自己的诗比较看重。王闿运、胡适等人曾称齐白石的诗为“薛蟠体”,直言快语、天真率性是白石诗的底色。
齐白石四十岁后,诗风有所变化,不再对雅有过多的执著。此外,他通过题画诗与画紧密联系,是诗歌史上比较独特的存在。
3、书法风格
齐白石从一名手工艺人逐步蜕变为艺术大家,在长期的艺术实践中,其书体、书风有着发展演变的阶段性特点。
他早年学习何绍基写魏碑,用笔多侧锋方笔;中年又学金冬心,书体古拙;后来又学了李北海(即李邕),行书风格形成了以李北海体势、郑板桥笔意为骨脉的风格。
齐白石“衰年变法”后,他的书法风格完成了融合统一,拥有了自己的特色。在他个人艺术风格高度成熟的作品中,可以看出他的基础书体是采自唐代书法家李邕的行书,作品中可捕捉到李邕书风的影子。
齐白石的书法多融入画作,使得书法作品常常体现出绘画作品的风格、审美、技巧及创作习惯。因为他早年曾做过雕花木工,且长期工于篆刻,其腕底功夫极强,书法有着明显的阳刚之气。
齐白石奉行“学我者生,似我者死”的座右铭,其作品善于“入古”又善于“出新”,他的书法讲究性灵,陶冶性情,富于生气,明显的特色就是“霸悍”,作字我行我道、旁若无人、绝不媚俗。
4、篆刻风格
齐白石的篆刻技艺,先后学自丁敬、黄易、赵之谦、吴昌硕等人。他从汉《祀三公山碑》中得到启发,将圆笔的篆书改为方笔,又从《天发神谶碑》中得到启发,形成了大刀阔斧的单刀刻法。
此外,他还从秦权量、诏版、汉将军印、魏晋多字官印等作品中,得到启发,最终形成了纵横平直,不加修饰的印风。
齐白石的篆刻技法强调疏密,空间分割大起大落,单刀切石,大刀阔斧,横冲斜插,猛利狂悍,痛快淋漓,创造出了一种“写意篆刻”的独特风格。