奥斯卡·王尔德,全名奥斯卡·芬戈尔·奥弗莱厄蒂·威尔斯·王尔德,1854年生于爱尔兰都柏林,1900年11月3日卒于巴黎阿尔萨斯旅馆。他是十九世纪爱尔兰最伟大的作家之一,唯美主义的代表人物。
王尔德经典句子
1、旅行能增长见识,并且会消除一个人的一切成见。
2、浪漫的精髓,就在于它充满种种可能。
3、没有人富有到可以赎回自己的过去。
4、真相很少纯粹,也绝不简单。
5、一个人总是可以善待他毫不在意的人。
6、真朋友才会当面中伤你。
7、永远宽恕你的敌人,没有什么能比这个更让他们恼怒的了。
8、我厌恶那些对美食不认真的人,他们都是肤浅的。
9、老年人什么都相信,中年人什么都怀疑,年轻人什么都知道。
10、做你自己,因为别人都有人做了!
王尔德的创作风格
1、颠覆与反叛
人文主义的颠覆性是王尔德创作重要特征。王尔德的第一部喜剧《温德米尔夫人的扇子》正是对善恶的对立进行了颠覆。为了对抗社会风气和习俗对人性的压抑,王尔德以小说《道林·格雷的画像》提出一种新享乐主义,又以喜剧《认真的重要性》对维多利亚时代道德生活解构和重建,批判当时的虚伪之风。
其喜剧塑造了一系列令人难忘的花花公子形象,使之成为了反传统道德的武器。如《温德米尔夫人的扇子》中的达林顿勋爵、《一个无足轻重的女人》中的伊灵沃斯勋爵、《一个理想的丈夫》中的戈林子爵、以及《认真的重要性》中的爱尔杰龙和杰克。
2、唯美主义
王尔德认识到社会制度的不平等,对维多利亚时代的市侩哲学和道德采取敌视态度,但他无法跃出本阶级的视野去了解广大劳动人民的疾苦和愿望,在这种矛盾中,他觉得生活中已看不到出路和希望,而唯有艺术才具有永恒的价值。
王尔德在文论集《意图》(1891)阐述了他的主要文学主张,他认为“说谎、说美而不真之事是艺术的真正目标”,对艺术家来说,什么都可以表现,也都应该表现。“罪恶与美德,都是艺术的原料”,艺术家也“没有伦理上的好恶”。
他反对艺术的功利性,主张艺术不受道德约束,认为只有彻底摆脱功利道德的影响,才能真正建立符合唯美主义理想的关系。这些观点在他的小说《道林·格雷的画像》中体现得比较明显。
3、现实主义
王尔德在创作《莎乐美》的时候,虽然主观上仍然企图坚持唯美主义艺术思想,但是他在塑造莎乐美这一艺术形象时,已经逐步地放弃他的唯美主义艺术而向现实主义艺术转变。
莎乐美体现了唯美艺术的某些特征,莎乐美代表着一种肉体上的美,而约翰则展现出精神上的美,莎乐美爱上约翰有一定的象征意义。
她的追求是疯狂的、无所顾忌的,对短暂、疯狂的美也执着追求。但是剧本中强烈的道德特征使莎乐美逐步地脱离了唯美的形象,而变成道德的形象。
王尔德的人物影响
1、发展了唯美主义
王尔德继承了佩特.罗斯金等人的有关理论,而且成为了唯美主义文艺思潮的整理者、集大成者。他建构了一个宏大而又相当严谨的诗学体系。他出版了阐述自己美学观点的文论集《意图》(1891),这些观点不仅是唯美主义的艺术宣言,也对后世文学产生了广泛影响。
2、对文学的影响
他的戏剧作品,尤其是《莎乐美》,受到广泛的评论和借鉴,如田汉等现代剧作家早期创作受王尔德影响带有一定的唯美倾向。
20年代,文学研究会、创造社成员都曾投入到王尔德译介的潮流中。鲁迅、周作人、郭沫若、郁达夫、茅盾、田汉等都赞扬或批评过“为艺术而艺术”的口号,20年代文艺界关于“为艺术而艺术”和“为人生而艺术”的大讨论,也为唯美主义在文艺界的传播起到了推波助澜的作用。
90年代,王蒙的意识流小说,北岛、顾城的朦胧诗,王安忆、贾平凹、莫言的寻根派作品,邓友梅、陆文夫的市井民俗小说,所有这些都有唯美主义的印记。